Caricaturas de famosos: Willem Dafoe candidato al Oscar

Caricaturas en blanco y negro de famosos: Willem Dafoe

Caricatura en blanco y negro de Willem Dafoe

Willem Dafoe ha sido uno de los actores nominados a los premios Óscar concedidos este año. Efectivamente, es su cuarta nominación. Por tanto Dafoe ha conseguido convertirse en uno de los actores más prestigiosos de Hollywood a pesar de haber participado en un buen número de producciones europeas y en bastante cine comercial olvidable.

Es por ello que dentro de mi sección de caricaturas de famosos os presento su caricatura en blanco y negro pintada con acuarela y lápiz de color en tonos grises del conocido actor. Sin embargo, Dafoe, con su cara alargada de poderosa mandíbula, gran sonrisa de dentadura imperfecta y pequeños ojos azules, no es una caricatura tan sencilla como pudiera parecer.

Empecemos con su biografía. Efectivamente, William Erik John “Willem” Dafoe nació en Appleton, Wisconsin el 22 de julio de 1955. Ha sido nominado 4 veces al premio Oscar, una en un rol protagonista y las otras 3 en papeles secundarios.

Después de unos años de experiencia en el teatro, debutó en el cine con el western “La puerta del cielo” (1980), uno de los grandes fiascos comerciales del séptimo arte. Al parecer su papel fue finalmente eliminado en el montaje. Sus compañeros de reparto eran Kris Kristofferson, Christopher Walken, John Hurt, Jeff Bridges y un incipiente Mickey Rourke.

Sin embargo su extraño aspecto físico, inquietante y algo andrógino, le facilitó otros pequeños papeles. Como en la película de vampiros de Tony Scott “El ansia” (1983), junto a Susan Sarandon, Catherine Deneuve y David Bowie.

Inmediatamente empezó a llamar la atención con algunos notables papeles de villano en las exitosas películas “Calles de fuego” (1984), con Diane Lane y “Vivir y morir en Los Ángeles” (1985).

Finalmente encajó una serie de buenos papeles en otras películas de éxito dirigidas por algunos de los mejores directores del momento que terminaron de encumbrarle:

– “Platoon” (1986), de Oliver Stone y con Charlie Sheen, Tom Berenger y Johnny Depp. Primera nominación al Oscar como actor secundario.

– “Saigón” (1988).

– “La última tentación de Cristo” (1988), de Martin Scorsese y en la que interpreta a Jesucristo.

– “Arde Mississippi” (1988), con el veterano Gene Hackman.

– “El triunfo del espíritu” (1989).

– “Nacido el cuatro de julio” (1989), con Tom Cruise.

– “Cry-Baby (El lágrima)” (1990), con Johnny Depp y la estrella del porno Traci Lords.

– “Corazón salvaje” (1990), con Nicolas Cage en otro inolvidable papel de villano.

– “Arenas blancas” (1992), junto a Mickey Rourke y Samuel L. Jackson.

– “El cuerpo del delito” (1993), al lado de la cantante Madonna y Julianne Moore.

Desde entonces, Willem Dafoe iniciará una desconcertante carrera. Efectivamente, trabaja a destajo en todo tipo de películas. Alterna las grandes superproducciones con las películas intimistas poco comerciales. Aparece en muchas películas europeas y en infames películas de acción. Indistintamente encarna papeles de protagonista con secundarios o villanos y es uno de los actores preferidos de directores como Wim Wenders, Martin Scorsese, Abel Ferrara, Paul Schrader, Wes Anderson y Lars Von Trier.

Así pues, de las década de los 90 destacan trabajos tan dispares como:

– “¡Tan lejos, tan cerca!” (1993).

– “Tom & Viv” (1994).

– “Peligro inminente” (1994), junto a Harrison Ford y basada en una novela de Tom Clancy.

– “Basquiat” (1996), con Benicio del Toro, David Bowie y Gary Oldman.

– “El paciente inglés” (1996).

– “Speed 2” (1997), con Sandra Bullock.

– “Aflicción” (1997), junto a Nick Nolte y el veterano James Coburn.

Willem Dafoe inicia los años 2000 con la misma tónica con:

– “American Psycho” (2000) con Christian Bale, Reese Witherspoon y Jared Leto.

– “La sombra del vampiro” (2000), junto a John Malkovich y en la que interpreta el personaje real de un siniestro y misterioso actor sospechoso de ser un vampiro. Por este personaje recibió su segunda nominación al Óscar.

– “Hijos de un mismo dios” (2001).

Finalmente y de forma inevitable entra en la factoría Marvel con “Spider-Man” (2002) interpretando, claro está, a un villano. Comparte reparto con Tobey Maguire, Kirsten Dunst y James Franco. Repetirá este papel creado por Stan Lee en “Spider-Man 2” (2004) y “Spider-Man 3” (2007). Visiblemente no son un dechado de originalidad sus títulos. Abandonaría a Marvel pero no las adaptaciones al cómic. En 2018 le hemos visto en “Aquaman” (2018), junto a Jason Momoa y Nicole Kidman.

Caricaturas de famosos: Willem Dafoe, creación

Proceso de creación de la caricatura de Willem Dafoe en 3 fases

Por ejemplo, otras películas de Willem Dafoe en estos años han sido:

– “El mexicano” (2003), con Antonio Banderas, Salma Hayek, Johnny Depp, Mickey Rourke, Danny Trejo, Eva Mendes y Enrique Iglesias.

– “La sombra de un secuestro” (2004), junto a Robert Redford y Helen Mirren.

– “Life Aquatic” (2004), con Bill Murray, Owen Wilson, Anjelica Huston y Cate Blanchett.

– “El aviador” (2004) junto a Leonardo DiCaprio, Cate Blanchett, Kate Beckinsale, Jude Law y Gwen Stefani.

– “xXx 2: Estado de emergencia” (2005), con Ice Cube y Samuel L. Jackson.

– “Manderlay” (2005).

– “American Dreamz – Salto a la fama” (2006), junto a Hugh Grant, Dennis Quaid y Mandy Moore.

– “Plan oculto” (2006), con Denzel Washington, Clive Owen y Jodie Foster.

– “Paris, je t’aime” (2006), al lado de Juliette Binoche, Natalie Portman, Nick Nolte, Steve Buscemi y Gérard Depardieu.

– “The Walker” (2007), junto a Woody Harrelson, Kristin Scott Thomas y Lauren Bacall.

– “Las vacaciones de Mr. Bean” (2007), con Rowan Atkinson.

– “Luciérnagas en el jardín” (2008), junto a Ryan Reynolds, Julia Roberts y Emily Watson.

– “My Son, My Son, What Have Ye Done” (2009), con Michael Shannon.

– “La ley del más fuerte” (2013), al lado de Christian Bale, Casey Affleck y Woody Harrelson.

– “Nymphomaniac. Volumen 2” (2013), al lado de Charlotte Gainsbourg, Stellan Skarsgård y Uma Thurman.

– “Tierra del mal” (2014), con Matt Dillon.

– “Bajo la misma estrella” (2014).

– “John Wick (Otro día para matar)” (2014), al lado de Keanu Reeves.

– “Como perros salvajes” (2016), junto a Nicolas Cage.

– “La gran muralla” (2016), con Matt Damon.

“The Florida Project” (2017) ha significado su tercera nominación al Óscar como actor de reparto.

De manera similar tampoco han faltado estos últimos años superproducciones plagadas de estrellas como:

– “El gran hotel Budapest” (2014), con Ralph Fiennes, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Jeff Goldblum, Harvey Keitel, Jude Law, Bill Murray y Edward Norton.

– “Asesinato en el Orient Express” (2017), de Agatha Christie y junto a Kenneth Branagh, Penélope Cruz, Judi Dench, Johnny Depp y Michelle Pfeiffer.

En consecuencia, tal vez para compensar, recientemente ha interpretado dos esforzados papeles biográficos en películas poco comerciales. Hablamos de “Pasolini” (2014) y “Van Gogh, a las puertas de la eternidad” (2018). En ésta última le acompañaba Mads Mikkelsen y ha significado su única nominación al Óscar como actor protagonista.

Así mismo, Willem Dafoe también ha estado nominado a los Globos de Oro en varias ocasiones sin conseguir jamás la estatuilla.

Curiosamente también ha prestado su voz en varias películas de animación, la famosísima “Buscando a Nemo” (2003) de Disney y Pixar entre ellas.

También puede sorprendernos recordar que pudo haber sido el Joker de “Batman” (1989). Finalmente el papel fue a parar a manos de Jack Nicholson aunque Tim Burton estaba muy interesado en Dafoe.

por último destacar que Willem Dafoe se ha casado en dos ocasiones y tiene un hijo.

Posiblemente el actor seguirá sorprendiéndonos en años venideros y seguramente acabará consiguiendo su muy merecido premio Óscar. Por lo visto lo ganan actores peores que él cada año.

Enlaces:

Biografía en Wikipedia

Filmografía en Imdb

Caricaturas de famosos: Willem Dafoe, actor

Caricaturas de famosos: Mads Mikkelsen actor de Polar de Netflix

Caricaturas en blanco y negro de famosos: Mads Mikkelsen, protagonista de "Polar" para Netflix

Caricatura en blanco y negro de Mads Mikkelsen, actor danés protagonista de “Polar”

Mads Mikkelsen es el actor protagonista de la película “Polar” para Netflix. Nacido en Copenhague el 22 de noviembre de 1965, es el actor danés más internacional. Ha sido villano en la serie Bond y en una película de Marvel. Fue un brillante Hannibal Lecter en una serie televisiva del mismo nombre. Tampoco se ha perdido la saga “Star Wars”. Hoy en día es un respetado actor internacional que no hace ascos a las películas más comerciales. Su mirada fría, casi sin vida, le convierte en un actor ideal para interpretar personajes malvados, atormentados o psicopáticos. Mads Mikkelsen interpreta a un asesino a sueldo en la producción de Netflix “Polar”.

Así pues, os presento esta caricatura en blanco y negro pintada con acuarela y lápiz de color en tonos grises. He destacado sus rasgos angulosos, mirada vidriosa y sus labios gruesos.

Mads Mikkelsen debutó en “Pusher: un paseo por el abismo” (1996). Más tarde protagonizaría su secuela, “Con las manos ensangrentadas” (2004). Después intervino en varias películas europeas, incluyendo “Dina” (2002), junto a Gérard Depardieu y la española “Torremolinos 73” (2003). Sin embargo la fama le llega en su país con una serie de televisión. Más concretamente “Rejseholdet” (2000–2004).

Entonces debuta en el cine americano con “El rey Arturo” (2004), junto a Clive Owen y Keira Knightley.

No obstante, el público internacional se fijó por primera vez en él a gran escala cuando se enfrentó al mítico James Bond. Fue el villano Le Chiffre en “Casino Royale” (2006), con Daniel Craig.

Así pues, Mads Mikkelsen, futuro protagonista de “polar” para Netflix, seguiría durante los siguientes años alternando sus trabajos europeos con superproducciones americanas. Intervino en el remake de “Furia de titanes” (2010), con Liam Neeson. También participaría en “Los tres mosqueteros” (2011), junto a Orlando Bloom.

No obstante, es la película danesa “La caza” (2012) la que hace ganar a Mads Mikkelsen el premio al mejor actor en el festival de Cannes. Sigue protagonizando películas europeas nominadas a premios internacionales como “Un asunto real” (2012) o “Michael Kohlhaas” (2013).

Antes de su “Polar” para Netflix,  Mads Mikkelsen vuelve con éxito a televisión con la serie de la NBC “Hannibal” (2013–2015). Le acompañan en el reparto Hugh Dancy, Caroline Dhavernas y Gillian Anderson. El Hannibal Lecter de Mads Mikkelsen es, en mi opinión, muy superior al histriónico de Anthony Hopkins.

En contraste con su carrera cinematográfica, en 2015 participa en un vídeo musical de la cantante Rihanna.

Proceso de creación de la caricatura de Mads Mikkelsen en 3 fases

Proceso de creación de la caricatura de Mads Mikkelsen

Por lo visto, Mads Mikkelsen no rechaza ninguna ocasión de apuntarse a una exitosa franquicia. “Doctor Strange” (Doctor Extraño) (2016), junto a Benedict Cumberbatch y Rachel McAdams significa la entrada de Mads Mikkelsen en el universo Marvel. La película se basa, nuevamente, en un personaje de Stan Lee.

Así mismo, otra popular saga que le ha tentado es la de Star Wars. En “Rogue One: Una historia de Star Wars” (2016) le acompañaban en el reparto Felicity Jones, Diego Luna y Forest Whitaker.

Mads Mikkelsen acompañó a Willem Dafoe en su interpretación del pintor maldito Vincent van Gogh en “Van Gogh, a las puertas de la eternidad” (2018).

Ahora vuelve a llamar la atención del público. “Polar” (2019) es la más reciente interpretación de Mads Mikkelsen en la muy promocionada producción de Netflix basada en un violento cómic valenciano.

Al contrario de lo que pueda parecer por sus villanescas interpretaciones, Mads Mikkelsen está casado y tiene dos hijos y parece ser un tipo familiar y tranquilo.

Enlaces:

Biografía en Wikipedia

Filmografía en Imdb

Caricaturas de famosos: Mads Mikkelsen, protagonista de Polar de Netflix

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Caricaturas de famosos: Kristen Stewart y Robert Pattinson (Crepúsculo)

Caricaturas en 1 hora de famosos: Kristen Stewart y Robert Pattinson protagonistas de Crepusculo

Caricatura en 1 hora de Kristen Stewart y Robert Pattinson (Crepusculo)

Pronto se acerca San Valentín y para promocionar la opción de una bonita caricatura como regalo para enamorados, os presento ésta caricatura de los protagonistas de la saga “Crepúsculo”, Kristen Stewart y Robert Pattinson. En efecto, se trata del estilo de las caricaturas “en 1 hora”. Por supuesto estas caricaturas personalizadas para particulares están pintadas con acuarela y rotulador. Así pues, divertidas, originales, con un estilo cercano al cómic, son caricaturas ideales para un público joven.

Robert Thomas Pattinson​ nació el 13 de mayo de 1986 en Londres. Inmediatamente empezó a ejercer de modelo (a los 12 años) y se inició en el teatro a los 15.

Posteriormente se inició en el cine en un pequeño papel en “La feria de las vanidades” (2004), junto a Reese Witherspoon. Sin embargo su papel era mas extendido en la co-producción europea “El reino del anillo” (2004).

Al principio participó en una célebre franquicia. Se trata de “Harry Potter y el cáliz de fuego” (2005).

Posteriormente interpretaría algunas películas que pasarían bastante desapercibidas incluyendo una co-producción con España, “Little Ashes” (2008), en la que incorporaba a Salvador Dalí.

Parece ser que andaba bastante mal de dinero y de proyectos cuando fue elegido para interpretar el papel que cambiaría su vida, Edward Cullen en “Crepúsculo” (2008), película basada en el best-seller de Stephenie Meyer. Aunque el film sería un tremendo éxito y daría pie a varias secuelas:

– 2009 “La saga Crepúsculo: Luna nueva”.

– 2010 “La saga Crepúsculo: Eclipse”.

– 2011 “La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 1”.

– 2012 “La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 2”. Con Rami Malek.

Además de la franquicia “Crepúsculo”, Pattinson ha intervenido en otras películas como:

– “Recuérdame” (2010), junto a Pierce Brosnan.

– “Agua para elefantes” (2011), con Reese Witherspoon y Christoph Waltz.

– “Bel Ami, historia de un seductor” (2012), junto a un importante elenco de actrices como Uma Thurman, Kristin Scott Thomas o Christina Ricci.

– “Cosmópolis” (2012), de David Cronenberg.

– “Maps to the Stars” (2014), con Julianne Moore.

– “La reina del desierto” (2015), al lado de Nicole Kidman.

– “Z, la ciudad perdida” (2016), con Sienna Miller y Tom Holland.

– “Good Time” (2017).

– “High Life” (2018).

Caricaturas de famosos: Robert Pattinson (Crepúsculo)

Caricatura antigua pintada con acuarela y lápiz de color de Robert Pattinson

A pesar de tener una cara algo complicada, Robert Pattinson está considerado todo un sex-symbol. También realiza labores humanitarias y toca la guitarra y el piano. Además ha compuesto varias canciones.

Kristen Jaymes Stewart nació en Los Ángeles el 9 de abril de 1990. Sus padres estaban vinculados al mundo del cine y la televisión y Kristen empezó a acturar desde niña. Así pues, su primera película fue “Cumpleaños mutante” (1999), de Disney. Le seguiría “Los Picapiedra en Viva Rock Vegas” (2000) y “La seguridad de los objetos” (2001), junto a Glenn Close.

Sin embargo empezó a llamar poderosamente la atención con su siguiente película, “La habitación del pánico” (2002), protagonizada por Jodie Foster.

De todas formas, antes de triunfar junto a Robert Pattinson gracias al papel de Bella en la saga “Crepúsculo”, Kristen Stewart interpretó algunas películas como:

– “La casa (Cold Creek Manor)” (2003), junto a Sharon Stone.

– “Speak (2004)”.

– “Gente poco corriente” (2005), con Donald Sutherland y Diane Lane.

– “Zathura: Una aventura espacial” (2005).

– “Entre mujeres” (2007), junto a Meg Ryan y la española Elena Anaya.

– “Hacia rutas salvajes” (2007), dirigida por Sean Penn.

– “Algo pasa en Hollywood” (2008), junto a Robert De Niro, John Turturro, Stanley Tucci y Bruce Willis.

Caricaturas de famosos: Kristen Stewart y Robert Pattinson (proceso de creación)

Proceso de creación de la caricatura de Kristen Stewart y Robert Pattinson en 3 fases

Después del extraordinario éxito de “Crepúsculo” y sus secuelas, siempre al lado de Pattinson, convirtieron a Kristen Stewart en la actriz mejor pagada de Hollywood. Así mismo, algunas de sus películas posteriores son:

– “Jumper” (2008), con Hayden Christensen y Samuel L. Jackson.

– “The Runaways” (2010), junto a Michael Shannon y en la que interpreta a la cantante Joan Jett.

– “Blancanieves y la leyenda del cazador” (2012), con Chris Hemsworth y Charlize Theron.

– “En el camino” (2012), junto a Viggo Mortensen.

– “Viaje a Sils Maria” (2014), con Juliette Binoche y Chloë Grace Moretz.

– “Siempre Alice” (2014), junto a Julianne Moore y Alec Baldwin.

– “Café Society” (2016), del prestigioso Woody Allen.

– “Billy Lynn” (2016), con Vin Diesel y Steve Martin.

– “Lizzie” (2018), la historia de uno de los crímenes más macabros y famosos de los Estados Unidos. Chloë Sevigny interpreta a Lizzie Borden.

Kristen Stewart ha dirigido vídeos musicales y ha sido la imagen de firmas tan prestigiosas como Chanel y Balenciaga.

Por lo visto Kristen Stewart y Robert Parttinson mantuvieron una relación de 4 años desde 2009 a raíz de conocerse trabajando juntos en “Crepúsculo”. Sin embargo la pareja entraría en crisis por una supuesta infidelidad de la actriz. No obstante, Kristen pidió disculpas públicamente y el asunto fue del dominio público. Incluso Donald Trump se animó a hacer unas declaraciones al respecto. Finalmente la relación entre los actores comenzó a generar sospechas de montaje publicitario cuando a la actriz se le conocieron posteriores romances con mujeres.

Ignoro si habrá más secuelas de la saga “Crepúsculo”, pero es innegable que Kristen Stewart y Robert Pattinson tienen mucho futuro por delante.

Enlaces:

Biografía de Robert Pattinson en Wikipedia

Filmografía de Robert Pattinson en IMDB

Biografía de Kristen Stewart en Wikipedia

Filmografía de Kristen Stewart en IMDB

Caricaturas de famosos en 1 hora: Kristen Stewart y Robert Pattinsson protagonistas de Crepúsculo.

 

 

Caricaturas de famosos: Gene Hackman

Caricaturas al pastel de famosos: Gene Hackman en French Connection

Caricatura al pastel de Gene Hackman (French Connection)

Gene Hackman caracterizado para el papel que le hizo famosos en “French Connection” es mi nueva aportación dentro de la sección de caricaturas de famosos al pastel. Ahora os presento una nueva caricatura, pintada con barras y lápices pastel y lápices de color normales. Sin duda ésta caricatura supone un giro en mi estilo. Así es, pretendo no hacer las líneas tan cerradas y que sean caricaturas más sofisticadas y elegantes, próximas a la ilustración.

Eugene Allen Hackman, más conocido como Gene Hackman, nació en San Bernardino (California) el 30 de enero de 1930. Por supuesto es un veterano y prestigioso actor ganador de dos premios Óscar, cuatro Globo de Oro y dos BAFTA, así como otros premios internacionales. A finales de éste mes cumplirá 89 años.

Después de pasar unos años en el ejercito como marine y empezar estudios de periodismo, se inició como actor cumplidos ya los 30 años. Finalmente debutó en la película de serie B “Mad Dog Coll” (1961) y participó en episodios de varias series de televisión del momento.

Al fin su vocación tardía se vio recompensada al fin con el éxito en Broadway. Sin duda esto facilitó el regreso a Hollywood de Gene Hackman con papeles más importantes y trabajando con directores y actores de prestigio. Algunas de ellas son:

– “Lilith” (1964), junto a Warren Beatty, Jean Seberg y Peter Fonda.

– “Hawai” (1966), con Julie Andrews, Max von Sydow y Richard Harris.

– “Bonnie y Clyde” (1967), de nuevo junto a Warren Beatty y con Faye Dunaway. Por ésta película fue nominado por primera vez a un premio Oscar.

– “El reparto” (1968), con Jim Brown, Warren Oates, Ernest Borgnine y Donald Sutherland.

– “Los temerarios del aire” (1969), junto a Burt Lancaster y Deborah Kerr.

– “El descenso de la muerte” (1969), con Robert Redford.

– “Atrapados en el espacio” (1969), junto a Gregory Peck, Richard Crenna y David Janssen.

Posteriormente llegaría su primera película como protagonista (que le valió una nueva nominación al Oscar). Sería en una película intimista y de línea moderna. En efecto, se trata “Nunca canté para mi padre” (1970).

Después de eso Gene Hackman participaría en la súper-producción “Hospital, hora cero” (1971) y le llegaría definitivamente el estrellato con “French connection”.

Efectivamente, “Contra el imperio de la droga” (1971) fue un gran éxito de taquilla y cosechó varios premios Oscar. Sin duda merecidamente, uno de ellos fue para Gene Hackman como intérprete principal por su papel del policía “Popeye” Doyle. Repetiría papel en “French Connection II” (1975). El villano en ambos filmes fue el actor español Fernando Rey.

Así mismo, en 1972 sería el actor protagonista de una nueva súper-producción, en este caso dentro del género de “catástrofes”. Por supuesto se trata de “La aventura del Poseidón” (1972).

Evidentemente los años 70 serían una buena década para Gene Hackman, que encabezaría el reparto de numerosas películas. Algunas serían de generoso presupuesto y otras más intimistas. Las más importantes son:

– “Carne viva” (1972), junto a Lee Marvin.

– “Espantapájaros” (1973), con Al Pacino.

– “La conversación” (1974), dirigida por Francis Ford Coppola y al lado de un Harrison Ford pre-“Star Wars”.

– “El jovencito Frankenstein” (1974), mítica comedia de Mel Brooks con Gene Wilder.

– “La noche se mueve” (1975), junto a una jovencísima Melanie Griffith y James Woods.

– “Muerde la bala” (1975), aparatoso western con James Coburn.

– “De presidio a primera página” (1977).

– “Un puente lejano” (1977), súper-producción bélica con un espectacular reparto encabezado por Sean Connery, Ryan O’Neal, Michael Caine, Anthony Hopkins, Laurence Olivier, Dirk Bogarde, James Caan y Robert Redford.

Luego le llegaría uno de sus personajes más emblemáticos, Lex Luthor, el villano de los cómics en “Superman” (1978). Resulta que este impresionante taquillazo marcaría una época. Contaría con la participación de Christopher Reeve, Margot Kidder y los veteranos Glenn Ford y Marlon Brando. Después repetiría papel en “Superman II” (1980) y “Superman IV: En busca de la paz” (1987).

Sin embargo no hay que pensar que en la década de los 80 descenderían los éxitos o la categoría de Gene Hackman como actor principal. Algunas de las películas más importantes de ésta década son:

– “Toda la noche” (1981), con Barbra Streisand.

– “Rojos” (1981), dirigida e interpretada por su amigo Warren Beatty y con Diane Keaton y Jack Nicholson.

– “Bajo el fuego” (1983), con Nick Nolte y Ed Harris.

– “Más allá del valor” (1983), con Patrick Swayze y Robert Stack.

– “Agente doble en Berlín” (1985), con Matt Dillon.

– “Poder” (1986), junto a Richard Gere.

– “Hoosiers: más que ídolos” (1986).

– “No hay salida” (1987), un gran éxito con Kevin Costner.

– “Bat 21” (1988).

– “Otra mujer” (1988), de Woody Allen.

– “Arde Mississippi” (1988), junto a Willem Dafoe significó una nueva nominación al Oscar.

– “A la caza del lobo rojo” (1989), con Tommy Lee Jones.

Proceso de Creación de la caricatura de Gene Hackman

Caricatura al pastel de Gene Hackman en dos fases

Durante la década de los 90 simultanearía papeles protagonistas con secundarios prestigiosos. Sobre todo al finalizar la década. Éstas son algunas de las películas de Gene Hackman en la década:

– “Un tiro por la culata” (1990), con Dan Aykroyd y Dom DeLuise.

– “Postales desde el filo” (1990), basada en un libro de la actriz Carrie Fisher y con Meryl Streep, Shirley MacLaine y Dennis Quaid.

– “Testigo accidental” (1990).

– “Acción judicial” (1991).

– “La tapadera” (1993), basada en una novela de John Grisham y junto a Tom Cruise.

– “Marea roja” (1995), con Denzel Washington, Viggo Mortensen y James Gandolfini.

– “Cómo conquistar Hollywood” (1995), junto a John Travolta, Rene Russo y Danny DeVito.

– “Una jaula de grillos” (1996), con Robin Williams.

– “Al cruzar el límite (1996), junto a Hugh Grant y Sarah Jessica Parker.

– “Cámara sellada” (1996).

– “Poder absoluto” (1997), de Clint Eastwood.

– “Al caer el sol” (1998), thriller nostálgico junto a Paul Newman, Susan Sarandon, Reese Witherspoon, Stockard Channing, Liev Schreiber y el veterano James Garner.

– “Antz (Hormigaz)” (1998), poniendo su vozen una película de animación junto a otros conocidos actores como Sylvester Stallone.

– “Enemigo público” (1998), con Will Smith y Jon Voight.

Entonces, en 1992 ganaría su segundo premio Oscar con “Sin perdón” (1992), de Clint Eastwood. Por lo visto el tremendo éxito de ésta película puso de nuevo de moda el género western y Hackman intervendría en algunos como:

– “Gerónimo, una leyenda” (1993), junto a Robert Duvall y Matt Damon.

– “Wyatt Earp” (1994), de Kevin Costner.

– “Rápida y mortal” (1995), con Sharon Stone, Russell Crowe y un juvenil Leonardo DiCaprio.

Sin embargo, afectado de un problema cardíaco, Gene Hackman fue espaciando sus intervenciones en la década de los años 2000 hasta retirarse de la interpretación en 2004. Sus últimas películas han sido:

– “Bajo sospecha” (2000), junto a Morgan Freeman y Monica Bellucci.

– “Equipo a la fuerza” (2000), con Keanu Reeves.

– “The Mexican” (2001), al lado de Brad Pitt, Julia Roberts y James Gandolfini.

– “Las seductoras” (2001), junto a Sigourney Weaver y Jennifer Love Hewitt.

– “El último golpe” (2001).

– “Los Tenenbaums. Una familia de genios” (2001), con Gwyneth Paltrow, Anjelica Huston, Ben Stiller, Owen Wilson, Bill Murray y Alec Baldwin.

– “Tras la línea enemiga” (2001).

– “El jurado” (2003), junto a John Cusack, Rachel Weisz y Dustin Hoffman.

– “Bienvenido a Mooseport” (2004).

Lamentablemente, la despedida del mundo de la interpretación de éste gran actor no ha estado a la altura de la brillantez de décadas anteriores.

Pero Gene Hackman no se ha retirado del cine por falta de trabajo o problemas de salud. En 1999 se inició en el mundo literario y ha publicado varias novelas. Es ésta faceta la que le mantiene más ocupado en los últimos años.

Además, Gene Hackman, también pinta, pilota aviones, le gusta participar en carreras de coches y el coleccionismo cinematográfico.

Así mismo ha estado casado en dos ocasiones y tiene tres hijos.

Seguramente no volveremos a ver a Gene Hackman en ninguna película, pero nos quedan un buen número de éxitos pasados para recordarle.

Enlaces:

Biografía en Wikipedia

Filmografía en Imdb

Caricaturas de famosos al pastel: Gene Hackman en French Connection

Caricaturas de famosos: Rami Malek (Bohemian Rhapsody)

Caricaturas en 1 hora de famosos: Rami Malek es Freddie Mercury en Bohemian Rhapsody

Caricatura en 1 hora de Rami Malek (Bohemian Rhapsody)

Caricatura de Rami Malek (“Bohemian Rhapsody”) en una nueva entrega de caricaturas en “1 hora” (acuarela y rotulador) para ampliar la galería de ésta sección que ya he presentado. Pronto iniciaré un concurso para particulares con la que ganar caricaturas gratis y ampliar así la galería.

Rami Said Malek, de ascendencia egipcia, nació en Los Ángeles el 12 de mayo de 1981 y es el actor de moda. Se hizo famoso protagonizando la serie de televisión “Mr. Robot”. Sin embargo el éxito a nivel mundial le ha llegado interpretando a Freddie Mercury en la taquillera “Bohemian Rhapsody”.

Tras graduarse en Bellas Artes, empezó su carrera de actor participando en la serie de televisión “Las chicas Gilmore” (2000–2007). Después vendrían otras series en las que participaría en papeles más o menos largos. Son series y mini-series, algunas de animación. Hablamos de:

 

– “24” (2001–2010), junto a Kiefer Sutherland.

– “La guerra en casa” (2005–2007).

– “The Pacific” (2010).

– “Alcatraz” (2012).

– “La leyenda de Korra” (2012–2014).

– “Believe” (2014).

– “BoJack Horseman” (2014– ).

Pronto debutaría también en cine con la saga “Noche en el museo” (2006), con Ben Stiller, Carla Gugino, Ricky Gervais, Robin Williams y los veteranos Dick Van Dyke y Mickey Rooney. Más adelante repetiría papel en “Noche en el museo 2” (2009) y “Noche en el museo: El secreto del faraón” (2014).

Por otro lado participaría junto a Tom Hanks y Julia Roberts en “Larry Crowne: Nunca es tarde” (2011).

Montaje que ilustra el proceso de creación de la caricatura en una hora de Rami Malek

Proceso de creación de la caricatura de Rami Malek en 4 fases

Además, Rami Malek intervendría en otras películas antes de que le llegara el éxito definitivo con “Bohemian Rhapsody”. Serían las siguientes:

– “Battleship” (2012), con Rihanna y Liam Neeson.

– “The Master” (2012), junto a Philip Seymour Hoffman, Joaquin Phoenix y Amy Adams.

– “La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 2” (2012), con Kristen Stewart y Robert Pattinson.

– “En un lugar sin ley” (2013), junto a Rooney Mara y Casey Affleck.

– “Las vidas de Grace” (2013).- “Oldboy” (2013), con Josh Brolin, Elizabeth Olsen y Samuel L. Jackson.

– “Need for Speed” (2014), junto a Dakota Johnson y Michael Keaton.

– “Da Sweet Blood of Jesus” (2014), nuevo trabajo para Spike Lee.

– “Buster’s Mal Heart” (2016), como protagonista.

– “Papillon” (2017).

Finalmente le llegaría el reconocimiento definitivo con la serie televisiva “Mr. Robot” (2015– ). Malek volvía a interpretar un personaje extravagante y solitario, su especialidad. Por esta serie sería nominado a los premios más prestigiosos de la industria como el Emmy o Los Globos de Oro.

Sin embargo, Rami Malek ganaría éste premio por la película “Bohemian Rhapsody” (2018), que signicaría su lanzamiento definitivo. Efectivamente, el biopic sobre Freddie Mercury, líder de Queen, ha sido uno de los mayores éxitos de taquilla de los últimos años. Y la interpretación de Malek ha sido unánimemente reconocida. Brian May aseguró que el propio Freddie Mercury estaría orgulloso.

Así mismo, en la gala de los premios Globos de Oro, tuvo un pequeño y tonto incidente con la actriz Nicole Kidman que daría pie a miles de comentarios en las redes sociales. Efectivamente, la gente se aburre mucho…

Como es sabido, los Globos de Oro son la llamada antesala de los premios Oscar de la academia. Rami Malek es firme candidato para ganar uno por su Freddie Mercury de “Bohemian Rhapsody”. Que haya suerte!!!

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Biografía en Wikipedia

Filmografía en Imdb

Hola

Caricaturas de famosos en 1 hora: Rami Malek es Freddie Mercury en Bohemian Rhapsody.

 

Caricaturas de famosos: Emilia Clarke es Khaleesi en Juego de Tronos

Caricaturas en 1 hora de famosos: Emilia Clarke es Khaleesi en Juego de Tronos

Caricatura en 1 hora de Emilia Clarke Khaleesi en Juego de Tronos

Os presento la caricatura de la guapa actriz inglesa Emilia Clarke, Khaleesi Daenerys Targaryen en la popular serie de televisión de HBO “Juego de Tronos”. La madre de dragones, ya sabéis.

Así pues sigo haciendo caricaturas en “1 hora” (acuarela y rotulador) para ampliar la galería de ésta sección que presentaré próximamente.

Emilia Clarke nació en Londres el 23 de octubre de 1986. Aprendió a amar el mundo de la interpretación desde pequeña. No en vano el padre de la futura Khaleesi era ingeniero de audio teatral.

Efectivamente, su carrera en el mundo cinematográfico y televisivo se inició en 2009 con la serie de televisión de la BBC “Doctors” (2000– ). También con el telefilme americano “Triassic Attack” (2010).

Pronto, en 2011, a Emilia Clarke le llega el salto a la fama interpretando a Khaleesi Daenerys en la exitosa serie televisiva “Juego de tronos” (2011– ). Esta producción de aventuras, fantasía e intrigas palaciegas se basa en las novelas de la serie “Canción de hielo y fuego” escritas por George R. R. Martin. Emilia ha sido la actriz más beneficiada con el éxito de la serie junto a Peter Dinklage (Tyrion Lannister), Jason Momoa (Khal Drogo) y Kit Harington (Jon Snow).

Al margen de ser Khaleesi en “Juego de Tronos”, Emilia Clarke ha protagonizado el drama romántico “Antes de ti” (2016). También “Dom Hemingway” (2013), junto a Jude Law. por otro lado ha intervenido en “Voice from the Stone” (2017) y “Above Suspicion” (2018).

Así mismo ha prestado su voz a varias series de animación como “Futurama” (1999–2013), “Robot Chicken” (2001– ), “Animals” (2016– ) y “Thunderbirds Are Go” (2015– ).

Claramente Emilia es una de las actrices jóvenes con un futuro más prometedor. Evidentemente eso se nota en que ha sido incluida en dos de las más importantes sagas de los últimos 40 años. Ha participado en “Terminator: Génesis” (2015), junto al incombustible Arnold Schwarzenegger.

También la hemos visto en “Han Solo: Una historia de Star Wars” (2018). En ella Alden Ehrenreich interpreta los años jóvenes del personaje que inmortalizaría Harrison Ford. La película está dirigida por el veterano y muy comercial Ron Howard. En el resto del reparto destacan Woody Harrelson, Thandie Newton y Linda Hunt.

Sentimentalmente ha estado ligada al comediante Seth MacFarlane y al productor Charlie McDowell. Es una activa luchadora en pro del feminismo y las reivindicaciones de la mujer. Ha sido elegida como una de las mujeres más sexys y deseables del mundo por varias prestigiosas revistas.

Creación de la caricatura de Emilia Clarke, Khaleesi

Proceso de creación de la caricatura de Emilia Clarke, Khaleesi en Juego de Tronos en 4 fases

Al parecer le ofrecieron el papel protagonista de “Cincuenta sombras de Grey” (2015) pero lo rechazó a causa de los desnudos. Cuesta de creer ya que en “Juego de Tronos” Emilia Clarke ha protagonizado un buen número de escenas de espectaculares desnudos interpretando a Khaleesi.

Así mismo, también ha actuado en Broadway.

Emilia Clarke dejará de ser Khaleesi Daenerys Targaryen en “Juego de Tronos” ante el inminente final de la serie con la octava temporada. Para despedirse del personaje que la ha hecho mundialmente famosa se ha tatuado en un brazo tres dragones y ha mostrado la foto en Instagram.

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Biografía en Wikipedia

Filmografía en IMDB

Tatuaje de despedida en 20 minutos

Caricaturas de famosos en 1 hora: Emilia Clarke, Khaleesi en Juego de Tronos

Caricaturas de famosos: Chris Hemsworth es Thor para Marvel

Caricaturas de cine de famosos: Chris Hemsworth es Thor en las películas sobre cómics Marvel

Caricatura de cine de Chris Hemsworth como Thor

Todo el mundo sabe que Chris Hemsworth es Thor para Marvel. Sin embargo no sabéis que el año entrante dejaré de hacer caricaturas al pastel y las caricaturas de cine serán del mismo estilo que las de “1 hora” (acuarela y rotulador). Siempre encima de un cuerpo digital previamente impreso.

Para ir poniendo ejemplos en la galería de éste estilo, he hecho la caricatura del actor Chris Hemsworth. Sin duda no necesito volver a repetir que el actor es famoso por interpretar al personaje de cómic Thor dentro de la saga de superhéroes de Marvel.

Para empezar, el joven actor australiano nació en Melbourne el 11 de agosto de 1983. Dio sus primeros pasos en la interpretación formando parte de la longeva serie de televisión “Vecinos” (Neighbours (1985– )). Así mismo participó en “El club de la herradura” (2001–2009).

Finalmente le llegaría la fama en su país de origen con otra producción televisiva, “Home and Away” (1988– ). Entonces fue descubierto por un agente norteamericano que se lo llevó a Estados Unidos para promocionarlo como estrella.

Pronto se estrenaría en las franquicias (participa en unas cuantas). Hemsworth debutó en el cine como George Kirk en “Star Trek” (2009). A su lado Chris Pine, Eric Bana, Winona Ryder y el veterano Leonard Nimoy, mr. Spock. Repetiría papel en “Star Trek: En la oscuridad” (2013).

Sin embargo la fama definitiva le llegaría interpretando a Thor en “Thor” (2011), junto a Anthony Hopkins, Natalie Portman, Idris Elba, Samuel L. Jackson y, claro, Stan Lee. De momento ha repetido éste papel en:

– “Marvel Los vengadores” (2012), con Robert Downey Jr., Chris Evans y Scarlett Johansson.

– “Thor: El mundo oscuro” (2013).

– “Vengadores: La era de Ultrón” (2015).

– “Doctor Strange (Doctor Extraño)” (2016), junto a Benedict Cumberbatch y Rachel McAdams.

– “Thor: Ragnarok” (2017), con los habituales más Cate Blanchett.

– “Vengadores: Infinity War” (2018). Junto a los habituales aparecen Peter Dinklage, Benicio Del Toro y Josh Brolin.

Evidentemente habrá nueva entrega en breve, “Vengadores: Endgame” (2019), en la que se ha apuntado la ya veterana Michelle Pfeiffer. Y las que le quedan, Marvel no suelta la presa fácilmente…

Caricaturas de famosos: Chris Hemsworth en 4 fases

Montaje de imágenes que muestra la creación de la caricatura de Chris Hemsworth (Thor para Marvel) en 4 fases

Tal vez ser Thor para Marvel no le parecía suficiente al actor. Otra saga o en la que participa Hemsworth es la de Blancanieves. Empezó en “Blancanieves y la leyenda del cazador” (2012), junto a Kristen Stewart y Charlize Theron. Más tarde vendría “Las crónicas de Blancanieves: El cazador y la reina del hielo” (2016).

Además de las sagas, Chris Hemsworth ha aparecido en otras películas como:

– “Escapada perfecta” (2009).

– “La cabaña en el bosque” (2011).

– “Heroes & Demons” (2012).

– “Amanecer rojo” (2012).

– “Rush” (2013), con el catalán Daniel Brühl y Olivia Wilde.

– “Blackhat: Amenaza en la red” (2015).

– “Vacaciones” (2015), continuación de otra saga de comedias de los años 80.

– “En el corazón del mar” (2015).

– “12 valientes” (2018), junto a Michael Shannon y Michael Peña.

Recientemente ha participado en la prestigiosa “Malos tiempos en El Royale” (2018) con actores tan conocidos como Jeff Bridges, Jon Hamm y Dakota Johnson.

Siguiendo con las sagas, a ver si os suenan estos otros títulos del actor:

– “Cazafantasmas” (2016), con Bill Murray y Sigourney Weaver.

– “Men in Black: International” (2019), junto a Emma Thompson y Liam Neeson.

Igualmente, pese a lo que parezca, Hemsworth tiene tiempo todavía para tener vida privada. En 2010 se casó con la actriz española Elsa Pataky, con la que no llevaba ni un año de noviazgo. Con ella ha tenido 3 hijos. Su hermano, Liam Hemsworth, es también un actor pujante y se ha casado este año con la famosa cantante Miley Cyrus, con la que llevaba ya 10 años de relación.

Efectivamente, Chris Hemsworth, Thor para Marvel, auténtico hombre-saga, es la imagen perfecta del moderno cine americano. Para bien o para mal.

Enlaces:

Biografía en Wikipedia

Filmografía en Imdb

Caricaturas de famosos de cine: Chris Hemsworth como Thor en comics Marvel

Caricaturas de famosos: Jim Carrey es Jeff Pickles en “Kidding”

Caricaturas en 1 hora de famosos: Jim Carrey es Jeff Pickles en Kidding

Caricatura en 1 hora de Jim Carrey en “Kidding”

Os presento un nuevo estilo de caricatura pintada con acuarela y rotulador hecha en una hora. Este tipo de caricatura está destinado a ofrecer un trabajo en color a un precio súper competitivo. Realizaré algunas más antes de ofrecerla al público en mi página web.

Empiezo con una caricatura del famoso actor Jim Carrey caracterizado para la serie de televisión “Kidding”, su más reciente trabajo. Carrey es el rey de la mueca, pero su interpretación de Jeff Pickles en “Kidding” no es cómica y su personaje es más tranquilo de lo habitual. Por lo tanto, he realizado una caricatura “amable” por no ser el típico papel histriónico al que nos tiene acostumbrados.

James Eugene Carrey Oram nació en  Ontario (Canadá) el 17 de enero de 1962. Carrey es un derivación del nombre francés Carré. Siendo sólo un adolescente, empezó a actuar en cabarets haciendo imitaciones de actores y cantantes como Jerry Lewis o Elvis Presley. En los años 80 se trasladó a Los Ángeles y actuó en clubs. Inmediatamente fue descubierto por el cómico Rodney Dangerfield, quien le contrató como telonero de sus shows. Más adelante empezaría a trabajar en algunas series de televisión.

Su primer papel más o menos importante en el cine sería en la película “Mordiscos peligrosos” (1985). Acto seguido trabajó para el afamado director Francis Ford Coppola en “Peggy Sue se casó” (1986). Sus compañeros de reparto eran Kathleen Turner y Nicolas Cage.

Actuó al lado del mismísimo Clint Eastwood en dos ocasiones. La primera pertenecía a la serie sobre el policía Harry Callahan y se titulaba “La lista negra” (1988). Liam Neeson también tenía un papel. La segunda fue “El cadillac rosa” (1989). En la comedia “Las chicas de la Tierra son fáciles” (1988)compartió reparto con Geena Davis y Jeff Goldblum.

En 1994 encadenó tres papeles de protagonista que le lanzarían al éxito. “Ace Ventura, un detective diferente” (1994) fue la primera. Le siguió “La máscara” (1994), con Cameron Díaz. El tercer bombazo sería “Dos tontos muy tontos” (1994), junto a Jeff Daniels.

Al año siguiente fue “El Enigma” en la película “Batman Forever” (1995), al lado de  Val Kilmer, Tommy Lee Jones, Nicole Kidman y Drew Barrymore.

Volvió a ponerse en la piel de Ace Ventura en “Ace Ventura: Operación África” (1995). Cuando se puso a las órdenes de Ben Stiller en “Un loco a domicilio” (1996), era uno de los actores mejor pagados del mundo. “Mentiroso compulsivo” (1997) era un ramake de una vieja película de Bob Hope.

Sin embargo quiso darle un giro a su carrera y protagonizó algunos papeles tragicómicos. El campanazo lo dio con la película “El show de Truman (Una vida en directo)” (1998), al lado de Ed Harris. Todo el mundo esperaba que Carrey consiguiera una nominación al Óscar por su interpretación, pero ésta no llegó. No obstante ganó el Globo de Oro al mejor actor dramático.

“Man on the Moon” (1999) era un biopic sobre el cómico de televisión Andy Kaufman. Volvió a ganar un Globo de Oro, pero como actor cómico. En “Yo, yo mismo e Irene” (2000) volvía a exhibir su inagotable expresividad facial. Al igual que en “El Grinch” (2000).

Le seguirían más comedias de éxito como “Como Dios” (2003), con Jennifer Aniston y Morgan Freeman. Sin embargo “¡Olvídate de mí!” (2004) le volvía a ofrecer un papel tragicómico. Le acompañaban en el reparto Kate Winslet, Tom Wilkinson, Elijah Wood, Mark Ruffalo y Kirsten Dunst.

caricaturas de famosos: Jim Carrey es Pickles en Kidding. Proceso de creación

Proceso de creación de la caricatura de Jim Carrey en 3 fases

“Una serie de catastróficas desdichas de Lemony Snicket” (2004) le permitió trabajar con Meryl Streep y Jude Law. De nuevo era una comedia infantil. Otras películas de estos años son:

“Dick y Jane: Ladrones de risa” (2005), con Téa Leoni.

“El número 23” (2007).

“Di que sí” (2008), junto a  Zooey Deschanel y Bradley Cooper.

“Philip Morris ¡Te quiero!” (2009), con Ewan McGregor.

“Cuento de Navidad” (2009), al lado de Gary Oldman.

“Los pingüinos del Sr. Poper” (2011), con la veterana Angela Lansbury.

“El increíble Burt Wonderstone” (2013), junto a Steve Carell, Luke Vanek, Steve Buscemi, Olivia Wilde y John Gandolfini.

“Kick Ass 2: Con un par” (2013).

“Los amos de la noticia” (2013), con  Will Ferrell, Christina Applegate, Paul Rudd y Harrison Ford.

Sus interpretaciones ya llevaban unos años siendo secundarias. Actores cómicos como Will Ferrell, Steve Carell, Jack Black o Adam Sandler parecían haberle apartado de la primera línea. Entonces participó en un remake, cosa rara en él. Fue con “Dos tontos todavía más tontos” (2014). Algunas de sus últimas películas han sido “Amor carnal” (2016), con Jason Momoa y Keanu Reeves y “Dark Crimes” (2016).

Jim Carrey tuvo un breve y tormentoso matrimonio con la actriz Lauren Holly. Tiene una hija de un relación anterior. También ha tenido relaciones con la actriz Renée Zellweger y la modelo Jenny McCarthy. Se vio envuelto en un escándalo en 2015 cuando su ex-novia Cathriona White murió de sobredosis pocos días después de terminar su relación con el actor.

Es un vehemente defensor de la retirada de supuestas substancias tóxicas de las vacunas infantiles. También ha confesado sufrir episodios de depresión.

Ahora ha vuelto con fuerza a televisión y su papel de Jeff Pickles ha recibido numerosas alabanzas. Pickles es el creador de un programa televisivo infantil con marionetas cuya perfecta existencia empieza a desmoronarse al fallecer uno de sus hijos en un accidente de tráfico. La serie se puede considerar una tragicomedia y sus episodios tienen unos 25 minutos de duración.

Carrey ha ganado no pocos adeptos (entre los cuales me encuentro) gracias a éste papel. Y es que no soporto al Carrey gesticulador. Así pues, ¡bienvenido Jeff Pickles!!!

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Filmografía en Imdb

 

Caricaturas de famosos en 1 hora: Jim Carrey es Pickles en Kidding

Caricaturas de famosos: Bruce Lee actor de cine de artes marciales

Caricaturas en blanco y negro de famosos: Bruce Lee, actor experto en artes marciales

Caricatura en blanco y negro de Bruce Lee, actor experto en artes marciales

Éste 27 de noviembre Bruce Lee hubiera cumplido 78 años. Efectivamente, eso hubiese ocurrido de no haber fallecido a los 32 años de edad rodeado de misterio y múltiples especulaciones. Su vida también fue de lo más curiosa.

En esta ocasión, en mi sección de caricaturas de famosos, os presento la caricatura en blanco y negro del carismático actor oriental. Está pintada con acuarela y lápiz de color en tonos grises.

Una caricatura debe captar la personalidad del sujeto dibujado además de sus rasgos faciales. Yo he elegido mostrar a Lee en su faceta más filosófica y menos agresiva. He procurado potenciar su tupido cabello, la nariz chata, el mentón alargado así como su sonrisa irónica y su felina mirada llena de sabiduría.

Más abajo encontraréis un montaje de cuatro imágenes que muestran el proceso de creación de la caricatura. En primer lugar el lápiz, después la pintura con acuarela y más adelante el retoque final con lápiz de color. Finalmente he incluido un toque de color digitalmente para darle un aire más “pop”.

Lee Jun-Fan (más conocido como Bruce Lee) nació en el barrio chino (Chinatown) de San Francisco el 27 de noviembre de 1940. A pesar de eso, se criaría en Hong Kong. Empezó a entrenarse en las artes marciales siendo adolescente al tiempo que ejercía de actor infantil.

Lee fue considerado un gran maestro de las artes marciales, un innovador y regenerador. Creó su propio estilo de lucha llamado Jun Fan Gung-Fu, que derivaría en el Jeet Kune Do.

Regresaría a los Estados Unidos a los 18 años para doctorarse en filosofía. Sus conocimientos en esta materia unidos a su habilidad con las artes marciales le convertirían en el actor oriental más carismático de la historia del cine. Y en un típico exponente de los años 60 y 70.

No olvidemos el reciente éxito de un spot televisivo. En él aparecía un extracto de entrevista en el que soltaba su famosa frase “Be water, my friend”.

Terminados sus estudios abrió varias escuelas de artes marciales y retomó su carrera de actor. Su primer papel importante en Estados Unidos sería el de Kato en la serie de televisión “El avispón verde” (The Green Hornet) (1966–1967).

Repitió el papel en algunos episodios de la popular serie “Batman” (1966–1968). Así mismo también participó en un episodio de la serie “Ironside” (1967–1975) y en la película “Marlowe, detective muy privado” (1969).

Sin embargo su carrera empezó a recibir algunos reveses cuando chocó con el racismo de la época al intentar conseguir papeles de protagonista. Así es, presentó un proyecto para una serie de televisión ambientada en el viejo oeste. Lamentablemente la idea interesó pero el protagonista elegido por la productora fue el norteamericano David Carradine. Un oriental como protagonista les parecía un riesgo comercial excesivamente grande en aquella época.

No obstante el tiempo demostraría que se equivocaban. La serie sería un éxito extraordinario con el nombre “Kung Fu” (1972–1975). Carradine también acabaría siendo el protagonista de la película “El círculo de hierro” (1978), que se basaba en un guión de Lee y su amigo el también actor James Coburn.

No en vano Quentin Tarantino elegiría a Carradine como protagonista de “Kill Bill” (2003-2004), su particular homenaje al cine de artes marciales. En ella Uma Thurman luciría un mono amarillo que es imagen iconográfica de Lee.

Cuando estaba empezando a rodar otra serie, “Longstreet” (1971–1972), visitó Hong Kong y comprobó que allí era un actor muy popular. Así pues decidió aceptar la oferta para interpretar una película de artes marciales como protagonista. La película se llamaría “Karate a muerte en Bangkok (1971).

Felizmente esta película fue un éxito espectacular en todo el mundo e inició una auténtica catarata de películas sobre artes marciales. Por lo tanto Lee repitió con la productora china con “Furia oriental” (1972) y después quiso producir sus propias películas. Así pues produjo, escribió y dirigió la película “El furor del dragón” (1972) junto a su amigo Chuck Norris.

Caricaturas de famosos: Bruce Lee (creación)

Proceso de creación de la caricatura de Bruce Lee en 4 fases

“Operación dragón” (1973), su última película, sería un proyecto ambicioso producido por un estudio de Hollywood. Así pues la meca del cine no tuvo más remedio que comerse su orgullo con Lee. En el filme intervenían algunos actores conocidos del momento como John Saxon y Jim Kelly. También tenía un papel minúsculo el luego famosísimo Jackie Chan.

“Juego con la muerte” (1978) fue una auténtica chapuza realizada con los pocos minutos que Lee dejó grabados y muchas imágenes de archivo. En ella participaba otro amigo y alumno de Lee, el célebre jugador de basket Kareem Abdul-Jabbar.

Lee falleció en Hong Kong el 20 de julio de 1973 a los 32 años de edad a causa de una hipersensibilidad alérgica al meprobanato. Esta sustancia es un componente de un analgésico para el dolor de cabeza. Esa es la versión oficial.

Pero toda clase de teorías empezaron a circular (y siguen haciéndolo) en torno a la muerte del actor. Un edema cerebral, consumo de cannabis, relajantes musculares, una conspiración de la mafia china o de la italiana. Incluso una conspiración del mundo de las artes marciales y una maldición familiar.

Así es, a los amantes de lo esotérico les encanta esta teoría ya que su hijo, Brandon Lee, fallecería a los 28 años de edad a causa de un desgraciado accidente mientras rodaba la película “El Cuervo” (1994).

Por lo tanto su polémica y misteriosa muerte no haría más que agrandar el mito. 45 años después de su fallecimiento la leyenda del actor sigue más viva que nunca.

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Biografía

Sobre el Jeet Kune Do

Sobre su muerte

Filmografia en Imdb

Caricaturas de famosos: Bruce Lee, actor especializado en cine de artes marciales

 

 

 

Caricaturas de famosos: Stan Lee creador de cómics Marvel

Caricaturas en blanco y negro de famosos: Stan Lee, creador de personajes de cómic Marvel como Spider-man, Iron Man, Hulk o Thor

Caricatura en blanco y negro del guionista de cómics Marvel Stan Lee

La muerte de Stan Lee, a pesar de su avanzada edad (95 años), ha causado conmoción en las redes sociales. No en vano, al frente de la Marvel, Lee ha sido el creador de algunos de los más famosos personajes de cómics de la historia. Por lo tanto forma parte de la infancia y adolescencia de varias generaciones desde los años 60. Yo mismo recuerdo con cariño no sólo sus tebeos sino también la serie televisiva “El increíble Hulk” que tanto éxito tuvo en los años 80.

Así que, en mi sección de caricaturas de famosos, os presento su caricatura en blanco y negro pintada con acuarela y lápiz de color. Lee tenía una cara angulosa de poderoso mentón, sonrisa franca y frente redonda. Sus ojos eran prácticamente una raya y el nacimiento de su cabello era sospechosamente asimétrico.

Stanley Martin Lieber nació en Manhattan, Nueva York, el 28 de diciembre de 1922.

En 1940 entró a trabajar en la editorial Timely Publications y empezó a escribir guiones para sus cómics. Primero los de El Capitán América. Finalmente Timely Publications se convertiría en Marvel y Stan Lee sería parte imprescindible de su encumbramiento como imperio del cómic. En 2009 Disney compró Marvel Entertainment.

El guionista empezó a utilizar el seudónimo de Stan Lee porque su sueño era convertirse en un reputado escritor de novelas.

No obstante nunca cumplió su sueño de ser novelista. Sin embargo, a principios de los años 60 comenzaría a crear algunos de los más célebres personajes del cómic. Empezó con Los 4 fantásticos y continuó con Spider-Man, Los X-Men, Iron Man, Thor, Doctor Strange, Daredevil, Hulk, Los Vengadores, Pantera Negra, Silver Surfer, y Nick Fury, entre otros.

Así mismo llegó a trabajar para la competencia de Marvel, DC cómic. Durante su colaboración con la editorial hizo guiones para sus personajes más emblemáticos: Batman y Superman. También para Flash, Wonder Woman y Aquaman.

Más tarde, cuando nos sobrevino la avalancha de películas basadas en sus personajes perpetradas por Marvel Studios, Stan Lee empezó a ejercer de productor ejecutivo y a desempeñar papeles cameo en muchas de ellas. De hecho ya se había aficionado a estas pequeñas apariciones a finales de los años 80 cuando apareció en el telefilme “El juicio del increíble Hulk” (1989), con Bill Bixby y Lou Ferrigno.

Basadas en personajes de cómic apareció en:

– “X-Men” (2000), con Hugh Jackman y Halle Berry.

– “Spider-Man” (2002), con Tobey Maguire, Kirsten Dunst, Willem Dafoe y James Franco.

– “Daredevil” (2003), junto a Ben Affleck, Jennifer Garner y Colin Farrell.

– “Hulk” (2003), con Eric Bana, Jennifer Connelly, Sam Elliott y Nick Nolte.

– “Spider-Man 2” (2004).

– “Los 4 Fantásticos” (2005), con Jessica Alba y Chris Evans.

– “X-Men: La decisión final” (2006).

– “Spider-Man 3” (2007).

– “Iron Man” (2008), al lado de Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow y Jeff Bridges.

– “El increíble Hulk” (2008), con Edward Norton, Liv Tyler y Tim Roth.

– “Iron Man 2” (2010), que incorporaba a Mickey Rourke, Don Cheadle, Scarlett Johansson y Samuel L. Jackson.

– “Thor” (2011), con Chris Hemsworth, Anthony Hopkins, Natalie Portman, Tom Hiddleston y Stellan Skarsgård.

– “Capitán América: El primer vengador” (2011), junto a Chris Evans, Hugo Weaving, Samuel L. Jackson y Tommy Lee Jones.

– “Marvel Los vengadores” (2012), con los habituales más Mark Ruffalo como Hulk y Jeremy Renner.

– “The Amazing Spider-Man” (2012), junto a Andrew Garfield, Emma Stone y Martin Sheen.

– “Iron Man 3” (2013).

– “Thor: El mundo oscuro” (2013).

– “Capitán América: El Soldado de Invierno” (2014), que incorporaba al la afamada y veterana estrella de Hollywood Robert Redford.

– “The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro” (2014).

– “Guardianes de la galaxia” (2014), con Chris Pratt, Vin Diesel, Bradley Cooper, Glenn Close, Benicio del Toro y John C. Reilly.

– “Vengadores: La era de Ultrón” (2015). James Spader se incorporaba a los habituales.

– “Ant-Man” (2015), con Paul Rudd, Michael Douglas y Bobby Cannavale.

– “Deadpool” (2016), al lado de Ryan Reynolds y Morena Baccarin.

– “Capitán América: Civil War” (2016). El catalán Daniel Brühl y Marisa Tomei se unían a los habituales.

– “X-Men: Apocalipsis” (2016), con James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence y Olivia Munn.

– “Doctor Strange (Doctor Extraño)” (2016), al lado de Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor, Rachel McAdams, Mads Mikkelsen y Tilda Swinton.

– “Guardianes de la galaxia Vol. 2” (2017) incorporaba a los veteranos Sylvester Stallone y Kurt Russell.

– “Spider-Man: Homecoming” (2017) con los habituales y Michael Keaton.

– “Thor: Ragnarok” (2017) incorporaba a Cate Blanchett, Jeff Goldblum, Idris Elba y el veterano Sam Neill.

– “Vengadores: Infinity War” (2018). El impresionante reparto incluía a los habituales más Peter Dinklage y Josh Brolin.

– “Ant-Man y la Avispa” (2018) incorporaba a Michelle Pfeiffer y Laurence Fishburne.

– “Venom” (2018), con Tom Hardy y Woody Harrelson.

Montaje de la creación de la caricatura de Stan Lee

Creación en 3 fases de la caricatura de Stan Lee, creador de cómics para Marvel

Al margen de las películas de superhéroes, Stan Lee se dejó caer por:

– “Mallrats” (1995), junto a Shannen Doherty, Jeremy London, Jason Lee y Ben Affleck.

– “Princesa por sorpresa 2” (2004), con Anne Hathaway, Callum Blue, Julie Andrews y Chris Pine.

– “Entourage (El séquito)” (2004–2011). Serie de televisión.

– “Nikita” (2010–2013). Serie televisiva.

– “Yoga Hosers” (2016), con Johnny Depp.

– “Black Panther” (2018), junto a Forest Whitaker.

Además, Lee ha aportado su voz a infinidad de series televisivas de animación basadas en sus personajes.

Si alguien esperaba ver un cameo de Stan lee en el próximo estreno de “Superlópez”, se ha quedado con las ganas. Lamentablemente el guionista ha fallecido de una neumonía el 12 de Noviembre de 2012. Tristemente ya era viudo y le ha sobrevivido una hija de las dos que tuvo.

Stan Lee destacó por humanizar a los superhéroes dotando a sus personajes de ciertas debilidades muy humanas. El creador nos ha dejado pero su obra perdurará durante siglos y seguirá formando parte de la infancia de generaciones venideras.

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